弦乐的柔和与打击乐的明亮相互交织,使得节奏既有温暖的旋律感,又有清晰的节奏感。
打击乐在其中更是承担了节奏和力度的支撑作用。
从轻柔的铃铛声到有力的鼓点,再到清脆的镲声,不仅为节奏增添了丰富的层次,更是带来了动态变化。
随着节奏的变化,演唱者的情绪也从挣扎到释放,从压抑到自由。
舞台上的帮唱嘉宾们状态也都被迅激出来,情感张力拉满。
低音低的沉重压抑,高音也能高到满是力量和希望。
“duapestduordsduanna
(人们用尖酸刻薄的言语伤害我时)
igonnasendafoodgonnadroduntheout
(我会用湍急的洪流将它们淹没)
……
lookoutcaehereie
(小心一点因为我要反击了)
……
iakenoapoogiesthisis
(我不觉得亏欠这就是我的本色)”
一种强烈的振奋情绪扑面而来。
歌中的人从被言语攻击的困境中崛起,用强大的力量反击,这种转变让人热血沸腾。
歌词不断强调“thisis”,强烈表达了对自己的高度认同。
这种自信不仅仅是在面对攻击者时的勇敢,更是对自己独特价值的深刻理解和自豪。
观众们此时看着舞台上肆意唱着的一群人,不断从中汲取力量。
随着台上人的一声声不断重复的“oh-oh-oh-oh”,台下的观众们也不知不觉的随之大声唱着。
像是自己情绪的一个宣泄口。
那些曾经遭受的委屈,内心积累的愤怒等一系列情绪在此时都得到了释放。
此时的全场跟唱,是内心情绪的一种外在化表现,是那些无形的情绪在此刻被转化成了一种可见的、具有强大冲击力的力量。
“anotherroundofbuetshitsysk
(又是一轮狂轰乱炸)
duefireaduaytettheshask
(尽管放马过来吧因为我才不会低头认输)
……
andrea
(跃居朝阳之上我们这么耀眼)
duap>(我们是勇士)
……
yeahthatsduhatduevebee
(这就是我们光明的未来。)”
随着歌曲的推进,磅礴的弦乐和大合唱的声音逐渐增强,声音逐渐变得高亢激昂。
爆力直击人心,充满力量。
【听着这歌,真的感觉自己应该爱自己!】id:a国
【我一直都很爱自己,任何时候的自己都爱!】id:h国
【我是本就灿烂的我!我清楚我值得被爱!】id:h国
【林相欢写歌怎么这么牛啊!每次听都得起一身鸡皮疙瘩!】id:f国
【所有伤疤和缺口,都是我荣耀的象征!】id:h国
【他们想要将我击败,但我始终屹立不倒!】id:h国